Uno de los conciertos más recordados -y vuelto a poner de actualidad por la película Bohemian Rapsody- fue el que para muchos es el mejor de la historia: Queen, liderado por Freddy Mercury en el estadio de Wembley en Londres, hizo vibrar a los presentes, mientras al otro lado del charco, bandas como Black Sabbath, con Ozzy Ozbourne y Bill Ward al frente, estuvieron sobre el escenario del John F. Kennedy de “Philly”. The Who, Led Zeppelin, Paul McCartney, Madonna, U2, The Beach Boys, Elton John, Sting, Judas Priest, Duran Duran, Scorpions o “su majestad” David Bowie fueron parte de un line up irrepetible.

En este nuevo aniversario del Día Mundial del Rock, Assist Card seleccionó algunas capitales rockeras alrededor del mundo como una breve guía o -playlist viajera- para aquellos melómanos que disfrutan visitando la cuna de las grandes voces, bandas o canciones en la historia de este género que sigue más vigente que nunca.

Memphis (EE UU): Si alguien todavía cree que el Rey del Rock vive, seguramente un buen lugar para comenzar a buscarlo es en la ciudad más importante de Tennessee. La alargada sombra de Elvis Presley se extiende por cada rincón, aunque, su gran mansión Graceland es un verdadero centro de peregrinación a 15 kilómetros del centro, donde su tumba siempre llena de flores y fanáticos, conmueve. Existen visitas guiadas a los míticos Sun Studios sindicados como parte clave en el nacimiento y popularización del género, ya que aquí se grabaron los primeros discos de Elvis. Para complementar una experiencia histórica, se recomienda asistir a un concierto en el mítico club Beale donde reina el blues, unos de sus precursores del rock. También se puede revivir la historia del rock a través del soul, -un derivado entre el rock and roll, el R&B y la música góspel- en el número 926 de East McLemore St, donde el Museo Stax ofrece lo mejor de este subgénero; aquí grabaron Otis Redding o Isaac Hayes.

Liverpool (Inglaterra): La banda más famosa del Reino Unido fue conocida como “los 4 de Liverpool”. Es, sin dudas, otra meca para melómanos de estilos más clásicos gracias a la historia escrita por este gran fenómeno de masas en torno al rock and roll a partir de los años sesenta. The Beatles es posiblemente la banda más famosa en el mundo y la más importante para la música moderna. La ciudad, siempre ha reconocido la importancia de John, Paul, George y Ringo, tanto como para dedicar estatuas y hasta un aeropuerto. Además del museo y los lugares históricos como Fab Four, Penny Lane y Strawberry Fields, nadie puede dejar de visitar The Cavern Club, el verdadero cuartel general de los Beatles. Además de escuchar buena música en vivo, se pueden encontrar un sinfín de objetos musicales emblemáticos.

Londres (Inglaterra): Las señas de identidad rockera de la capital británica no empieza ni termina con el concierto de Live Aid en el antiguo estadio de Wembley que dio inicio a la celebración del Día Mundial del Rock, así como tampoco podríamos contar aquí todas las vinculaciones, estilos y subgéneros del rock que surgieron en esta ciudad. Sólo por mencionar algunos lugares para visitar y conocer; un barrio en particular sobresale entre el resto: Camden Town. El hogar de artistas como David Bowie, Amy Winehouse o Chris Martin de Coldplay. La herencia musical del barrio sigue viva en el Dublin Castle, o el Electric Ballroom, con más de 70 años durante los cuales ha sido anfitrión de grandes grupos de la talla de The Clash, U2 y The Smiths. En Oxford Street puedes visitar el 100 Club, lugar donde los Sex Pistols tocaron por primera vez, mientras que en Kensington puedes ver el hogar de Freddie Mercury y en Camden Square, la casa de Amy Winehouse… entre otros muchos ejemplos como imperdibles son el Nashville Pub, The Intrepid Fox o The Crobar.

Concepción (Chile): Si bien una de las bandas chilenas más internacionales y recordadas son Los Prisioneros, oriundos de la comuna de San Miguel en Santiago, ciudad donde también se celebra hace 10 años el Lollapalooza local, la etiqueta de ciudad rockera o cuna del género se la lleva la capital del Biobío. Concepción, la segunda ciudad más poblada del país, tiene la fama de ser cantera de un gran número de bandas independientes de rock desde los años ochenta. Aquí han surgido Los Tres, Los Bunkers, De Saloon, Santos Dumont, Emociones Clandestinas o Machuca. Algunos sitios clave de esta cultura musical están por el barrio Estación, o en lugares como la Bodeguita de Nicanor y Casa de Salud, el Bar 542, Bar Callejón o Bar Galería Aura, que mantienen viva la escena -y esencia- rockera. Otro imperdible es el bar Zalsi Puedes en Talcahuano, uno de los escenarios imprescindibles para conocer lo mejor de las propuestas locales. Los fanáticos aún confían en la confirmación para una nueva edición de REC (Rock en Concepción), uno de los esperados regresos musicales suspendidos por la pandemia.

Buenos Aires (Argentina). Si hay una ciudad en Latinoamérica identificada con el rock, esa es Buenos Aires, precursora ya en los años setenta de grandes conciertos al estilo Woodstock como BA Rock. De ahí en más, una cultura rockera arraigada en antros y tugurios que dieron vida a verdaderos mitos del rock en español como Gustavo Cerati, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Fito Páez, León Gieco y bandas tan variadas y distintas como Soda Stereo, Sui Generis, Los Piojos, La Renga, Sumo, Los Redondos, Rata Blanca o Los Fabulosos Cadillacs. A la hora de descubrir esos lugares fundacionales para la historia del género y sus derivados, un buen punto de partida es esta iniciativa denominada La Ruta del Rock que se inicia con la visita a la casa en Caseros de José Alberto Iglesias, emblemático músico -también conocido como “Tanguito“-, sindicado como el autor de la primera canción de rock argentino. Para hacer el recorrido los visitantes encontrarán carteles con información y un código QR. A partir de la identificación con el celular, podrán acceder a un mapa que marcará los puntos de los lugares emblemáticos de la escena del rock como la casa de Gustavo Santaolalla, Arco Iris, Sumo, Divididos o Los Piojos. Otros lugares a visitar son recomendados por el libro Rock Is Here: Buenos Aires (que también tiene una app), entre ellos los estudios Phonalex donde Sui Generis grabó su primer disco, los estudios Supersónicos, la casa de Luis Alberto Spinetta, “La esquina Soda Stereo” o La Cueva bar-teatro, lugar al que se le atribuye la génesis del rock argentino.

“En este Día Mundial del Rock, Assist Card quiso recordar a este género inmortal de la música internacional con algunas recomendaciones de ciudades donde su espíritu se sigue viviendo hoy con mucha pasión y fervor. Porque el viaje es una experiencia muy particular y única con distintas motivaciones, creemos que la música nos invita a viajar al ritmo de la historia donde nacieron temas o bandas que forman parte de nuestro cancionero personal”, explica Agustín Aveiro, responsable comercial de Assist Card Perú.

Acerca de Assist Card

Assist Card, perteneciente al grupo STARR Companies, es una organización dedicada a brindar asistencia integral al viajero. Fue establecida en el año 1972 en Suiza, y desde entonces se ha expandido rápidamente en los cinco continentes. Dispone de 74 oficinas de atención a viajeros interconectadas entre sí con tecnología de última generación, garantizando disponibilidad de atención ininterrumpida 24/7 y en 16 idiomas. Posee una amplia red de prestadores alrededor del mundo y tiene la capacidad de brindar soluciones y respuesta inmediata en más de 190 países, resolviendo desde una simple consulta médica hasta las eventualidades más complejas como un traslado sanitario, localización de equipaje, reserva de vuelos, entre otros servicios. VIAJA TRANQUILO. www.assistcard.com

National Geographic anunció el estreno de la primera biografía autoriazada del legendario músico argentino Charly García, uno de los cuatro artistas retratados en “BIOS. Vidas que marcaron la tuya”, la nueva serie docu-reality  producida por Underground con la dirección creativa de Sebastián Ortega, y que también retratará la vida y obra de los músicos Gustavo Cerati y Alex Lora.

El episodio de 2 horas dedicado a Charly García está conducido por la cantante mexicana Julieta Venegas, y cuenta con una colaboración invaluable del músico, su familia, testimonios inéditos de reconocidas personalidades y un acceso exclusivo a grabaciones nunca antes vistas.                                                             

Se trata de un retrato original de National Geographic sobre el genio musical argentino, quien se ubicó tanto al frente como detrás de cámara y ofreció su experiencia personal y participación en la producción para ordenar el material de archivo existente y compartir parte de su intimidad para revelar detalles sobre su vida y obra.

En el documental se podrá ver como Julieta revisa junto a Charly la primera etapa de su carrera como músico, partiendo desde la formación de Sui Generis hasta la separación de Serú Girán, el nacimiento de su carrera solista con el disco Yendo de la cama al living y su consagración con Clics Modernos.

Pedro Aznar, León Gieco, David Lebón, Billy Bond, Juanse, Palito Ortega, Joe Blaney entre otros reconocidos testigos, especialistas y cómplices recorren la historia de Charly García, el músico que reinventó la música en castellano y creó la figura de estrella de rock en Latinoamérica, dejando su marca en generaciones de todo el continente.

Entre el material inédito, se conocerá la canción “Marina”, un demo de Sui Generis perteneciente a una fallida aventura discográfica, o la hasta ahora desconocida transmisión del concierto debut de Serú Girán en el Estadio Obras en 1978. Se reconstruirán aspectos desconocidos del artista que deslumbrarán hasta al más fanático, mientras en tiempo real se mostrará  la preparación de un nuevo concierto: La Torre de Tesla en el Gran Rex.

La serie “Bios. Vidas que marcaron la tuya” retrará la vida y obra de cuatro reconocidas celebridades de América Latina, entre las que se encuentran también los músicos Gustavo Cerati y Alex Lora.

 Fue miembro de la banda de Juan Carlos Baglietto y desde el primer show demostró sus aptitudes para llegar aún más lejos, publica TN Noticias.

Su primer disco solista lanzó en 1984, llegó a tocar con su ídolo Charly García y grabó un disco con Luis Alberto Spinetta.

Grabó los discos Giros, Corazón Clandestino, Ciudad de pobres corazones, Ey! y Tercer mundo. Pero fue con El amor después del amor que llegó la popularidad y la fama.

Luego, publicaría otros discos como Circo Beat, Euforia, Abre, Rey Sol, Naturaleza Sangre, Mi vida con ellas (1 y 2), Rodolfo y Canciones para Aliens, entre otros.

También grabó un disco con Joaquín Sabina y su creatividad lo llevó a probar suerte como director de cine.

Palazzo no ofreció más detalles sobre el cuadro de García pero adelantó que la clínica ofrecerá mañana jueves un parte médico sobre los resultados de los análisis a los que sometieron al cantante.

García ha estado ingresado varias veces por su delicado estado de salud, la última vez el pasado 15 de noviembre por un preinfarto antes de ofrecer un concierto en Bogotá.

En 2012, el cantante se desvaneció durante un recital en la provincia argentina de Córdoba, y en 2011 tuvo que suspender una actuación en Bolivia por un cólico provocado por cálculos en la vesícula.

El rockero, nacido en Buenos Aires el 23 de octubre de 1951, tiene una amplia carrera como solista que incluye la grabación de 41 discos.

Su destacada trayectoria musical le han hecho acreedor de varios premios como el Grammy a la Excelencia Musical en Las Vegas, otorgado por la Academia Latina de la Grabación, que entrega los Premios Grammy Latinos.

EFE

‘Todavía estoy esperando el milagro’, dijo García en una entrevista publicada este lunes en el portal del diario ‘Crónica’, y en donde también confesó el dolor infinito que le produce el estado del ex líder de la mítica banda Soda Stereo.

‘Me llena de tristeza preguntándome por Cerati. Es un tema muy jodido. Lo fui a ver con (el cantautor argentino) Pedro Aznar no hace mucho, estaba en una silla y parecía durmiendo’, contó.

El estado vegetativo de Cerati resume una tragedia que comenzó el 16 de mayo del año pasado, cuando al término de un recital en Caracas fue internado en una clínica en la que permaneció hasta que fue trasladado a Buenos Aires el 7 de junio.

Invitados por una empresa de telefonía, el músico Charly García y el hincha famoso de River, el «Tano» Pasman, grabaron una participación para una publicidad en Chile.

El mensaje del comercial trata sobre «vivir conectados» por lo que en un momento se menciona al «hicha» Tano Pasman, con su video que fue furor en la redes sociales, y también aparece allí gritando, tal como se hizo conocido en internet.

Al igual que el músico: «Fanático de Charly García, el flaco está acá contigo», dice el locutor del comercial.

Horrock & roll, cuyo estreno por un canal de cable está previsto para antes de fin de año, será un envío que mezclará música, conciertos de rock e historias de horror y suspenso.

«Aún no sabemos si Charly García va a tener un capítulo de media hora o solamente saldrá en una actuación especial», explicó el director de la productora Spiderland, Pablo Guisa.

La serie constará de 13 capítulos de media hora, cada uno dedicado a una banda de rock. Entre las ya confirmadas se encuentran las agrupaciones mexicanas Moderatto, Zoé y Kinky, y los solistas Natalia Lafourcade y Juan Son. Las bandas se interpretarán a sí mismas en situaciones de ficción y de terror.

Según informa la prensa argentina, el lanzamiento de este álbum coincide con un periodo relativamente tranquilo para el músico quien ha permanecido alejados de los excesos y de los escándalos desde que decidió internarse en una clínica.

La producción de este trabajo discográfico empezó el año 2006, pero recién ahora se ha culminado luego de varias mezclas y regrabaciones durante el 2010.

Kill Gil contiene 11 temas inéditos y se venderá en formato CD y DVD que va acompañado de animaciones de 104 pinturas hechas a mano por García durante la composición del disco y que interactúan con la música.

Charly García dijo que Kill Gil narra la historia de un joven nacido en un país del tercer mundo, habitante de Nueva York, que un día escucha una canción que le hace revivir su origen.

El disco incluye los siguientes temas: No importa, King Kong, Pastillas, Transformación, Los Fantasmas, Corazón de hormigón, Mirando las ruedas, Break it up, Happy and real, In the city that never sleeps, Telepáticamente.

El creador de «Demoliendo hoteles» suspendió, por ese motivo, la recepción del Disco de Oro por ventas del CD-DVD «Concierto subacuático», más de 20 mil unidades, que se iba a realizar ayer por el Día del Amigo.

García sufrió un esguince en su rodilla derecha mientras realizaba ejercicios en una cinta mecánicadías antes del recital del 9 de julio por el Bicentenario, en la provincia de Tucumán.

La lesión le provocó la colocación de un yeso y una bota ortopédica, lo cual no impidió que tocara frente la Casa de Tucumán.

Además, García actuó disfónico en esa ocasión, situación que se agravó por las bajas temperaturas y derivó en un cuadro gripal que lo llevó a suspender la entrega del Disco de Oro.

Según Szereszvsky, García realiza ese tratamiento «tres veces por semana» y sostuvo que en esa situación «lo van a ver 20 mil veces más ingresando al Fleni, que es un trabajo de rodilla para fortalecer el músculo».

Por último, el manager dijo a DyN que García «se encuentra cerrando algunos temas del disco Kill Gil», con temas nuevos.

La noticia, sin embargo, tuvo en sus primeras horas otras versiones que señalaban a una reacción alérgica como la principal causa de la internación.

Según Télam, el músico había sido internado en el el centro médico en donde permanece internado Gustavo Cerati como consecuencia de una reacción alérgica a los corticoides que se le estaban aplicando para curarlo de una afección en la garganta, que le siguió a la fuerte bronquitis que lo afectó después de concierto en Tucumán.