Miami, 23 de abril de 2026.- Desde los barrios populares de Cali, donde inició su camino en 2000, hasta su llegada a Miami con su formato de evento “Romantic Summer”, la trayectoria del colombiano José Holmes Muñoz Rodallega (28 de febrero de 1984), conocido como el Gran DJ Holmes Salsa, refleja la evolución de un perfil que ha logrado conectar la esencia de la salsa con nuevas dinámicas de público.

Su historia dentro de la música comienza en escenarios locales, donde rápidamente alcanza reconocimiento por su capacidad de evocar, a través de la salsa romántica, una conexión emocional con el público. Con el paso del tiempo, este estilo lo posiciona como uno de los pioneros dentro de la escena de DJs salseros en Colombia, en un género que convive con otras vertientes como la salsa de golpe, el guaguancó o la timba.

A lo largo de más de dos décadas, Holmes ha desarrollado una propuesta basada en la creación de formatos propios de entretenimiento alrededor de la salsa romántica. Eventos como La Noche Romántica, Romantic Summer, Free Cover Salsa y el White Festival Salsa hacen parte de una línea de experiencias que integran música, interacción y construcción de comunidad.

Su propuesta ha llegado a más de 50 ciudades del mundo, evidenciando la vigencia del género cuando se adapta a nuevas formas de consumo y logra conectar con audiencias diversas.

“Lo que nos hace diferentes es gracias al trabajo en equipo. Armamos un equipo de músicos profesionales, una apuesta de un DJ show que anima una fiesta interactiva con el público, con una gran producción de pantallas, videos, lyrics en karaoke, para que la gente las pueda cantar y apreciar”, explica Holmes, cuyo canal de YouTube tiene más de 300 millones de visitas.

Uno de los momentos más relevantes en su posicionamiento se dio durante la pandemia, cuando a través de contenidos digitales logró mantener una conexión activa con el público, convirtiéndose en una figura cercana para miles de personas en un contexto global complejo. A partir de entonces, su presencia en redes sociales se fortaleció, ampliando su alcance y consolidando una comunidad que hoy trasciende lo presencial.

Además de su carrera como DJ, Holmes es fundador de Bailatino, proyecto con base en Cali desde donde impulsa la formación y circulación de la salsa como práctica cultural.

Su llegada a Miami con el evento “Romantic Summer”, programado para el próximo 12 de junio, marca un nuevo capítulo en su trayectoria. El encuentro se realizará en The Guitar Hotel, un escenario que ha acogido presentaciones de artistas internacionales como 50 Cent, Tiësto y Maroon 5, entre otros. En su primera edición internacional, el evento logró agotar su boletería en menos de 24 horas, a través de plataformas de ticketing global, reflejando una alta demanda desde su anuncio. A una semana de su lanzamiento, ya no hay entradas disponibles.

Este paso no solo representa una expansión geográfica, sino también la consolidación de un perfil que ha sabido moverse entre la tradición salsera y las nuevas formas de consumo del entretenimiento, manteniendo vigente un género que continúa encontrando espacios de renovación.

En un contexto en el que la música latina sigue ampliando su alcance global, la trayectoria de DJ Holmes abre la conversación sobre el papel de los DJs en la construcción de experiencias culturales y en la vigencia de géneros tradicionales dentro de escenarios contemporáneos.

“Los primeros días de enero, llegó la invitación para participar en el show del medio tiempo del Super Bowl, que Bad Bunny estaba preparando, en el cual se enaltecerá la cultura e historia de América Latina. “Me invitaron como un referente musical y de la cultura cubana, perteneciente a una generación que, desde muy pequeños, salimos de nuestra tierra natal a un país deslumbrantemente diferente en cual encontramos oportunidades para hacer realidad nuestros sueños; así que acepté de inmediato, porque como muchos latinos, me identifico con la lucha racial, étnica y cultural, que durante casi cinco décadas he librado y hoy increíblemente sigue tan vigente, como si el tiempo no hubiera pasado. Además, me invitaron para exaltar mi carrera musical, mi historia de vida y el género de la salsa romántica que sale de nuestros corazones; porque como dice Benito: Lo único más poderoso que el odio es el amor” – La Palabra

La Palabra, artista cubano, músico, arreglista, compositor, director, cantante y creador de la Salsa Romántica. Conocido durante varias décadas como Fito Foster. Creador y fundador de la Orquesta Versalles, Orquesta Sensation’ 85 y Orquesta La Palabra.  Autor del libro “Mi nombre es La Palabra”, una historia de superación, resiliencia y el verdadero origen de la salsa romántica.

El talento de La Palabra y su profesionalismo le ha permitido compartir grandes escenarios con artistas de la talla de Michael Jackson, Stevie Wonder, El gran Combo, Héctor Lavoe, Tito Puente, Oscar D’León, además ha tocado en fiestas privadas para el Presidente Clinton, el cumpleaños de Sandra Bullock, Kobe Bryant y Will Smith.

Ángel Desolado, es el nuevo éxito de La Palabra, una versión en salsa del éxito global “Broken Ángel” de Arash, con un arreglo que entreteje la nostalgia de la versión original con ritmos afro latinos, arreglos de bronce, elementos de blues, jazz y su clásico toque de rap.

La Palabra con este nuevo éxito “Ángel desolado” no solo homenajea el tema del 2010 masivo en Europa del Este y Rusia con altas rotaciones, sino que lo reinventa con identidad latina. Desde sus primeros pasos en Detroit destacó por las fusiones entre salsa, jazz, motown y soul que había en su música. Durante su tiempo en Nueva York compartió escenario con los Jackson 5, fue invitado a formar parte de Phoenix Rising (proyecto de Stevie Wonder) y fundó la orquesta Versalles.

La Palabra es considerado como uno de los pioneros de la salsa romántica, un subgénero que emergió en los 80s como una versión más suave, emocional y melódica de la salsa clásica (él lo llamaba “baladas en salsa”. Su icónica reimaginación de éxitos anglo como: Lady (versión original de Lionel Richie) y Careless Whisper (versión original de George Michael). Consolidó su estilo único y cimentó el terreno para una salsa moderna, íntima y global.

El 2025 el artista cubano La Palabra lo cerró recibiendo el premio como Artista salsero del año y creador de la salsa romántica en la gala de los Premios Núcleo Urbano edición # 21, que se realizó el pasado mes de diciembre.

En el 2024 recibió Disco de Platino por los streams generados por la canción “El tun tun de tu corazón”, por parte de la compañía Disetti Music. Además, recibió el Premio «A toda una Vida» en la cuarta versión de los Premios Cristo Rey, que se realizaron en Cali.

Autor del libro “Mi nombre es la Palabra” que ha tenido una excelente acogida por el público asistente al Décimo Festival Internacional de Literatura de la Biblioteca Departamental Jorge Garcés Borrero 2024, Popayán Ciudad Libro 2024 y en La Feria Internacional del Libro de Cali FilCali 2024.

Ángel Desolado

https://youtu.be/sc7dBBarXNA?si=_Kjqvw0l6cwLIai-

“A Mi Manera” es un reflejo de los gustos musicales de Izis, adaptado a las nuevas tendencias de la música tropical. El álbum abarca una amplia gama de géneros y estilos que caracterizan a la artista, incluyendo Bachata, Latin Jazz, Salsa Romántica, Salsa Dura, Salsa en inglés, Salsa Urbana, entre otros. “Este es un álbum hecho «A Mi Manera», ya que representa mis gustos musicales, adaptado a las nuevas tendencias de la música tropical y espero que sea del agrado del público”, comenta Izis.

El álbum cuenta con la colaboración de destacados músicos, como Edwin Clemente, y presenta una canción a dúo con el reconocido cantante y productor Carlos García, quien también colaboró en los arreglos musicales de varias canciones del álbum.

 Izis La Enfermera De La Salsa:

Izis, conocida como La Enfermera De La Salsa, ha sido una figura prominente en la escena de la música tropical durante varios años. Con una voz poderosa y una presencia escénica cautivadora, Izis ha logrado conquistar a audiencias de todo el mundo. Su estilo único combina la pasión y el ritmo de la salsa con influencias de otros géneros tropicales, creando una experiencia musical inigualable. A lo largo de su carrera, Izis ha trabajado con numerosos artistas y productores de renombre, consolidándose como una de las voces más versátiles y queridas del género.

Listado de Canciones:

• Me Duele
• Summertime (Featuring Edwin Clemente)
• Conmigo
• Hoy Has Vuelto A Mi (Bachata Version)
• Don’t Speak (Salsa Version)
• Traicionera
• Entre Tu y Mil Mares (Bachata Version)
• Dudas
• Mujer Latina
• Insospechable (Featuring Carlos García)

“A Mi Manera” ya está disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de disfrutar de esta nueva propuesta musical que promete conquistar corazones y hacer bailar a todos.

https://izislaenfermeradelasalsa.com/

https://solo.to/izislaenfermera

Esta canción cumple 34 años desde su lanzamiento original y continúa siendo un referente inolvidable en la historia de la salsa romántica.

Los Titanes, liderados por los talentosos hermanos Quesada, han dejado una huella imborrable en el mundo de la música latina. Con una trayectoria que abarca décadas, su habilidad para fusionar ritmos contagiosos con letras profundas les ha ganado el cariño de generaciones de amantes de la salsa. La participación de Los Titanes en este proyecto demuestra su compromiso de mantener viva la esencia de la salsa romántica.

Gaby Zambrano, una joven promesa de la música peruana, aporta su pasión y energía a esta colaboración especial. Su voz cautivadora y su entusiasmo por la música latina la han convertido en una figura emergente en la escena musical internacional, pues acaba de lanzar una canción junto a Yiyo Sarante, bajo la producción del reconocido prouductor Sergio George. Unir su talento con una leyenda como Los Titanes es un testimonio del respeto y admiración mutua entre las generaciones de artistas.

Este emocionante proyecto cuenta con el apoyo de Discos Fuentes, una de las disqueras más influyentes en la música latina. Su respaldo subraya la importancia de esta colaboración histórica para la escena salsera actual y para los amantes de la buena música.

La canción «Por Retenerte» en esta versión conjunta de Los Titanes y Gaby Zambrano es un testimonio vibrante de la evolución de la salsa romántica y un puente entre generaciones de artistas que comparten un amor por la música que trasciende fronteras y épocas. Este junte, sin duda, marca un momento importante para la escena musical actual y promete resonar en los corazones de todos los amantes de la salsa.

«Por Retenerte» estará disponible en todas las plataformas digitales desde el 25 de agosto.

Sobre Los Titanes: La agrupación fue creada en la ciudad de Barranquilla en 1976 por el productor musical, arreglista, compositor y trombonista Alberto Antonio Barros Caraballo. Su primer sencillo tuvo el título de «Una palomita», composición de Ley Martin, en la voz de su primer cantante Saulo Sánchez. Hizo su debut en el Carnaval de Barranquilla de 1982 donde ganaron el «Congo de Oro» en el Festival de Orquestas que se celebra cada año en la ciudad. Levanta el cuero, Por retenerte, Sobredosis, En trance, Mi amante niña mi compañera, Eres mi razón de ser y Compárame, temas que se hicieron conocidos en la voz de Óscar Quezada; «Pensándote», «Apriétala», «No me vuelvo a enamorar», «Tú la pagarás», «Por retenerte», «Sobredosis», «Compárame» entre otras canciones, forman parte de la historia musical del grupo.

Sobre Gaby Zambrano: Gaby Zambrano es una cantante y actriz peruana nacida en el Callao, el puerto salsero del Perú. Inició su carrera a los 16 años y perteneció a la agrupación femenina de cumbia “Agua Bella” recorriendo el Perú y muchos países del mundo. Sin embargo, fue su participación en “La Voz Perú” que marcó un antes y después. Logró imponer su presencia en el escenario sobre todo al interpretar el género salsa. En el 2016 presentó su propia orquesta “La Sonerísima” y lanzó la versión salsa del tema: “Quítame ese hombre”, éxito indiscutible de su lanzamiento como solista, que sonó en las emisoras radiales más importantes del país y alcanzó el top 5 de las canciones más virales del Perú en Spotify. A inicios del 2018 viajó a Nueva York a producir su primer tema inédito “Después de ti” junto a Nelson Jaime Gazú, trompetista de la reconocida orquesta “La Sonora Ponceña”. Durante los últimos años, realizó giras internacionales a Chile, Estados Unidos, Argentina y Canadá. Además, colaboró con reconocidos artistas como Roberto Blades y Pete Perignon.

Visualizar páginas web donde se realizan antologías del denominado  ritmo salsa no deja de ser llamativo. Sin ningún inconveniente se alternan temas de Rubén Blades, Eddie Palmieri, Eddie Santiago e incluso de Servando y Florentino. Como sabemos, Blades y Palmieri forman parte de la denominada salsa dura; Santiago de la salsa romántica y Servando y Florentino de la salsa juvenil, aunque, salvo por el hecho de ser una salsa cantada por adolescentes, púberes o, incluso, niños, no es otra cosa que salsa romántica.

Según algunos entendidos la denominada salsa romántica viene de antaño, posiblemente en la década del sesenta, pero recién explotó a mediados de los ochenta. La salsa romántica cubre un espació dejado por la salsa dura, que había ingresado a una etapa crítica, ocasionada, entre otras razones, por la repetición hasta el hartazgo de una fórmula musical. En rigor, la salsa romántica no sería otra cosa que una fusión de la balada con la salsa, pero haciendo hincapié que no sólo se trata de la letra de la balada sino también de la melodía en ritmo de salsa. A la postre a la salsa dura se le reemplazó por otra fórmula, que paradójicamente sigue teniendo vigencia hasta nuestros días.

La estrategia marketera consistía en seleccionar baladas poco o nada conocidas (o antiguas) y acelerarlas en ritmo tropical. Desde el punto de vista comercial la simbiosis fue positiva ya que incorporó al público femenino, el cual permitió aumentar considerablemente las ventas; pero desde el punto de vista musical, significó una merma en la calidad: La riqueza de los arreglos musicales y la variedad temática de los mejores momentos de la salsa dura quedaron de lado para centrar la atención en el vocalista y en los temas alusivo al amor (romántico o sensual). Además, la salsa dura contaba con un carácter distintivo: Era un género eminentemente latinoamericano, del  pueblo latinoamericano, para ser exactos. Al fusionarse la salsa con la balada pierde ese carácter; ésta se universaliza y se vuelve intemporal. 

Eddie Santiago, un emblemático de la salsa sensual, se dedicó a cantar baladas de Luis Ángel Márquez (“Lluvia”, “Tú me quemas”, «Nadie mejor que tu», “Antídoto y veneno”, etc.) en ritmo de salsa. Similar situación se produjo con sus pares Frankie Ruiz, Willy González, Hildemaro, David Pavón, Jerry Rivera, entre otros. Es decir, la creatividad, factor primordial a la hora de valorar un producto musical, quedó reducida a su mínima expresión. No pretendemos, por supuesto, ignorar los aportes de cantantes de mayor jerarquía como Andy Montañez, Ray de la Paz,  Gilberto Santa Rosa, Marc Anthony, Tony Vega, Víctor Manuelle, Tito Nieves, Luis Enrique, Rey Ruiz, pero aun cuando destacan por su registro vocal e interpretan temas originales, en la mayor parte de su repertorio debían lidiar con letras poco inspiradas. A diferencia de la salsa dura – surgida de los barrios latinos de Nueva York – cuyo rasgo característico era la agresividad, que se manifestaba tanto en la letra como en los arreglos musicales, según lo expuesto por César Miguel Rondón en su imprescindible estudio El Libro de la Salsa, la salsa romántica nos ofrece un producto edulcorado, melifluo, y, por ende, fácilmente digerible. Repárese en la interpretación en vivo que Gilberto Santa Rosa realiza con la canción “Perdóname”. En su afán por emular a los grandes soneros de la salsa dura, la letra y la melodía sólo le permiten lucir un soneo plañidero.

Compárese con el repertorio de los grandes exponentes de la salsa dura. Bastará con citar algunos ejemplos para dar cuenta de la variedad temática.  Temas de corte social: “Pedro Navaja”, “Calle Luna, Calle Sol”, “Decisiones”; de corte navideño: “La murga”, “Aires de navidad”, “Felicidades”; de corte religioso: “El Nazareno”, “Si echo pa’ lante”, “El Todopoderoso”; de corte político: “Tiburón”, “La Libertad Lógico”, “Buscando América”, y si bien también se tocaban temas de corte amoroso, éstos no se reducían a quejas, súplicas, llantos, como suceden con la mayoría de salsas románticas, sino que ofrecían una mayor riqueza, acorde con la complejidad del tema (“Guaguancó del adiós”, “Ligia Elena”, “Tú no haces nada”).

Dignos herederos de los grandes cantantes como Orlando Guerra, Miguelito Váldez, Benny Moré, Tito Rodríguez, los exponentes de la salsa dura, Cheo Feliciano, Héctor Lavoe, Celia Cruz, Adalberto Santiago, Ismael Rivera, Justo Betancourt, Rubén Blades, por citar a los más representativos, nos deleitaban con su particular timbre de voz, sus fraseos y su capacidad para improvisar.

En el plano estrictamente musical, cómo no recordar los solos de piano de Larry Harlow en “La Cartera” y de Richie Ray en “Guaguanco en jazz”; el violín de Alfredo de La Fe en “Nada de ti”; la flauta de  Johnny Pacheco en “Vuela la paloma” o la de Eddy Zervigón en “Isla del Encanto”; el solo de timbal de Endel Dueño en “Herencia rumbera”.

Algunos músicos, incluso, llevaron a cabo experimentos musicales, con el objeto de renovar el género. Willie Colón y Eddie Palmieri destacaron por sus propuestas vanguardistas.  Aquél sorprendió con un tema del connotado compositor Catalino “Tite” Curet Alonso en ritmo de salsa sinfónica: “El periódico de ayer”. Palmieri fue aún más osado al grabar una pieza de 14:20 minutos de duración. Hablamos de “Un día bonito”, cuya  introducción cuenta con más de seis minutos de piano. Asimismo, podemos citar a la Típica 73, Roberto Roena y sus Apolo Sounds, y a la Sonora Ponceña con sus arriesgadas innovaciones en cada álbum que producían.

No podemos dejar de lado el estrecho vínculo que había en ciertos músicos salseros y el jazz, el cual les permitió enriquecerse musicalmente, así como también brindar aportes importantes al denominado latin jazz. Es de sobra conocido por los salseros el influjo que tuvieron en Eddie Palmieri figuras como Art Tatum, Bill Evans, Horace Silver, Bud Powell y McCoy Tyner. Como testimonio de su contribución al género están: Arete (1995), Vortex (1996) y Listern Here (2005). Ray Barreto, quien había alternado con destacadas figuras del jazz como Max Roach, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Lou Donaldson, Red Garland, Wes Montgomery, Freddie Hubbard, graba en 1973 The Other Road. Veinte años después le rinde homenaje a Art Blakey, uno de los más grandes bateristas de la historia del Jazz, con el álbum Homage to Art Blakey and The Jazz Messengers (2003). El excepcional timbalero Tito Puente también realizó importante aportes: Tito Puente’s Golden Latin Jazz All Stars (1994), Golden Latin Jazz All Stars: In Session (1999). En el año 2000 el destacado cineasta español Fernando Trueba lo convocó para participar en el documental Calle 54, que reunió a los mejores exponentes del jazz latino. En él vemos cómo van desfilando Paquito D’Rivera, Eliane Elias, Chano Domínguez, Jerry González, Michel Camilo, Gato Barbieri, Chucho Valdés, Chico O’Farril, Cachao, Patato, Puntilla Ríos, Bebo Valdés y, por supuesto, Tito Puente.

Para terminar, diremos que este artículo no tiene otro objeto que el de destacar el papel que desempeñó la salsa dura en sus mejores años. Intérpretes notables, músicos excepcionales, arreglistas descollantes, compositores con inventiva y creatividad permitieron a los aficionados gozar de una época dorada. La salsa romántica y la salsa juvenil son opciones perfectamente válidas, y si bien gozaron (y siguen gozando) de una popularidad aún mayor que la salsa dura, consideramos que nunca alcanzaron el mismo nivel de calidad.

Por: Ricardo Vargas Pinto